台灣設計滿地紅！最近又一些優秀的孩子躍上國際舞台，很開心，也替他們覺得驕傲。他們的故事，可以激勵很多還在奮鬥中的同學們....台灣設計加油！------------
沒有優渥的家境、漂亮的學歷，古又文和吳東治來自邊緣家庭，卻靠著過人的堅毅與努力，在設計的世界舞台上，發光發熱。
作者：李雪莉 出處：
天下雜誌 舉著鑲有銀色剪刀的獎座，站上曼哈頓國際服裝競賽舞台，拿下前衛時裝獎的古又文說出「我來自台灣」的那一刻，這位打毛線的一八○公分大男孩，注定成為台灣家喻戶曉的人物。
源自社經邊陲的家庭、文化邊陲的學校，三歲喪父，他靠著媽媽掃馬路和低收入戶補助成長。沒有物質支持，更無主流世界認可的漂亮學歷，古又文卻在十七歲立定志向後，從松山商職、樹德科大、輔大，擠進英國中央聖馬汀藝術設計學院，從社會底層一路戰鬥到世界舞台的中央。他創造了全球認可的美學，打入曼哈頓時尚殿堂。
得獎後就沒好好休息過，電話那頭，古又文強打精神說，「我那麼慘，還可以做到這步田地，滿希望自己的故事能鼓舞學設計的年輕人，能往前再走幾步路。」
台灣邊緣孩子爆發出的設計能量，今年像是連成一線燦爛的煙火，向世界舞台投射光芒。
今年剛拿到德國工藝設計紅點（Red Dot）大獎的吳東治，也是一例。
花蓮縣吉安鄉一幢民宅前，吳東治的父母正揮汗，烹煮著道地的龍鳳腿和肉圓。這小攤子就這樣養大包括吳東治在內的五個小孩。
和古又文一樣，沒有漂亮的學歷，吳東治在花蓮高工建築科畢業後直接當兵，二十歲前沒離開過吉安鄉。
但二十歲，確定以設計為志業後，他拚命向前，就讀亞東工專夜間部設計科、實踐大學產品與設計研究所，在國際競賽中征戰。短短四年間，他拿了十一座德國紅點大獎、兩個德國iF獎、一個美國IDEA獎，成為工業設計界的新星。
三十歲的古又文，和三十二歲的吳東治，成長過程中被貼著各式的標籤。他們是靠著怎樣的條件與努力，在石縫中開出花朵？
被世界遺棄 仍選擇相信
單親、家境清寒的古又文，青少年階段經常招來「單親就是壞孩子」的鄙視眼神；而且，他愛看清水玲子的少女漫畫、不愛打籃球，使他不受男同學歡迎。
「那是個沒有中性的年代，不是陽剛就是極陰柔，這兩極我都不是，」談起十年前青澀歲月的傷口，他敏感咀嚼當時的愁悵。
吳東治則是同學父母口中，喜歡打電玩、成績不怎麼好的壞學生。那段日子他最深刻的記憶，還包括每天下課要走哪條路，才不會被野狗咬的困境。
父母養家的辛苦，以及成長中一切得仰賴自己的生活本能，都讓他們無暇自我放棄。
古又文說，不論別人怎麼折磨你、詆毀你，如果對想做的事分析與思考過，就要對自己有信心。而吳東治則認為，「如果因別人對你的觀點而受傷害、沮喪，只是徒讓別人少個對手而已。」
古又文在男生堆中勇於做中性的自己；吳東治無懼眾人眼光，在改裝摩托車中，摸索出工業設計的道路。
他們抽離地笑看世界，然後一頭栽入美的世界裡，專注做自己。
喜歡畫畫和設計的兩人，沒花太多時間周旋、浪費在人云亦云中。當同齡者還在四顧茫茫時，他們二十歲不到的年紀就確立志向，開始接案、實習，半工半讀養活自己。
與真實世界拚搏的經驗，更讓他們提早磨練設計的技法，目睹設計的全球標準。
吳東治在台北縣亞東工專讀夜間部、古又文在高雄縣燕巢鄉念樹德科大時，就大量接案，了解顧客與市場對設計的需求。古又文重要啟蒙恩師之一、樹德科大流行設計系老師邱鳳梓說，「他不在乎案子的大小，即使是僧袍或休閒服都不拒絕，他要賺工讀金，願意接受各種磨練。」
成功來自失敗經驗的累積兩人在設計領域有天賦，更有熱情，都想創造自己的品牌。
他們的策略，是把自己往世界的舞台丟，定期盤點能力、條件。
古又文很在乎國際競賽，「我不要形容詞，好或差太主觀。我要有個鐵錚錚的標準驗證實力，尤其對學歷不漂亮的人更需要這些。」所以他到上海、北京，四處參賽。
吳東治也是給自己許多期許與壓力，定期規劃參與比賽。進入亞東科大不久後，他就投遞大大小小的比賽。
比賽，是充滿挫折的，儘管人們記得的，總是他們獲獎的時候。「只有成功的經驗才被別人看到，但我有很多失敗經驗。」吳東治今年拿到亞東科大傑出校友，但很少人知道，當兵前他曾被亞東入學考拒絕過一次。
古又文也遇過參賽多次未得獎的低潮，那時他的情緒爆開，哭倒在房間地板上久久未起。直到情緒平復，再拍拍衣袖，分析自己到底哪個環節做錯。
他們沒時間自暴自棄，知道成功是寸進，沒有捷徑，更非一蹴可幾。所以，按部就班，徹底執行，從失敗經驗中檢討、修正。
「從Ａ到Ｚ中間有二十四個字母，不可能直接就到Ｚ了，我只是把當下每個可以掌握的事做好，」吳東治說。這幾年，他靠著從歷年紅點得獎圖鑑中找設計趨勢，如環保、新材料的運用等，仔細研讀評審的評論，歸納作品得獎的關鍵。
為了參加國際競賽，他們更努力克服英文不好、資源不足的侷限。
古又文上BBS到處找台大和政大學生開英文讀書會、找外國人練英文；吳東治則是勤翻字典，大量看英文設計類雜誌與評論，掌握第一手的設計訊息。
二十歲前從未離開過吉安鄉的吳東治，會存錢買下日本汽車設計的書籍，從漢字裡面猜意義，模仿裡頭的草圖做模型；在貿易公司擔任設計師時，他設計出生平第一個紅點得獎作品，最後該公司量產，所有權雖不在他手上。但他覺得，「別人付薪水讓我學習，理所當然。」
當他們看到別人坐擁資源卻不懂運用，偶爾人性中不滿的情緒會隱隱抽痛，但又會立刻斬斷負面思考，停止抱怨。
古又文在燕巢鄉的求學環境中，也能解讀出正面訊息，「偏僻地方還是有很好的資源，年輕師長很願意分享所得所學。」
邊緣孩子創意的爆發力，讓征戰世界各國大獎，擔任大型比賽評審的自由落體工作室創辦人陳俊良感慨良深。比較都會與邊緣學生的創意後，他發現，資源較多的都會學生思惟較格式化，容易「撞創意」，但邊緣長大的小孩因為要學會活著，反而能絕地逢生。
他說，兩者都可累積競爭力，但邊緣創意更具差異與原創性。
熱情是到夢想最短的距離古又文的老師邱鳳梓，是台灣第一屆服裝設計新人獎入圍者。她在學界多年，也認為，不論貧富其實都有均等的機會，差別在於是否掌握機會的態度。「當古又文願意嘗試，你說老師們願不願意幫助他？」古又文今年準備出國念書時，老師和同學都偷偷塞錢資助。
自助人助的吳東治與古又文，未因貧困而逃避，選擇做入世的夢想家。
兩人如今都選擇開工作室，同時接商業案件，也持續創作。
「團隊是求平均質，設計最突出的部份，很容易在團隊合作時被抹掉了，」迪化街裡，吳東治與朋友合開的與創設計，顯得獨樹一格。
大量客製化的商業環境裡，的確很難滋養出好的設計師。
古又文這次在美國最大國際服裝競賽Gen Art得獎的六套立體針織毛衣，就是例子。每套毛衣要花兩星期的手工編織。製作衣服時幾乎是每天十六個小時的工時。
而他選擇原本是紡紗原料的羊毛條做編織之用，用柔軟的羊毛做出立體感雕塑，「每個勾針都是變數，針與針之間的張力與緊密度決定塑型，針針掌握在自己手裡，」邱鳳梓形容，古又文以手替代機器勾針的高度困難。
選擇困難的事去超越，這兩位邊緣出身的年輕人，用邊緣戰鬥的方式，證明了熱情與努力，是實踐夢想最短的距離。
在迪化街老舊公寓裡，吳東治正埋首忙著即將到來的研究所口試。他的論文題目是「以經驗衍生之設計方法」。
而另一頭，得了時尚大獎的古又文，卻把在跳蚤市場裡用五英磅買來的皮夾克，穿出質感。因為貧困出身，他節制對物質的需要，不希望時尚是奢侈或昂貴的。他更希望台灣人能對年輕設計師更有信心，不要一味崇洋。
純真的志氣，為古又文與吳東治銘刻了走上世界設計舞台的希望，也讓他們跳脫邊緣的宿命。(全文完)
BOX：小檔案---古又文松山商職廣告設計科、樹德科技大學流行設計系、輔仁大學織品服裝研究所畢業，現就讀於英國中央聖馬汀服裝設計碩士課程
給年輕人的建議：不論別人怎麼折磨你、抵毀你，如果你真的思考過分析過，不論周圍的人是否對你有信心，要對自己有信心。
BOX：小檔案---吳東治花蓮高工建築科、亞東工專夜間部設計科、實踐大學產品與建築設計研究所研究生
給年輕人的建議：早點投入設計實務工作，經歷全面的設計體驗；因為真正要出類拔粹，不能只是模仿老師的風格，老師教再多只能學到他有的，要超越自己，而那是沒有方程式的。
這幾天工作忙透了，暈頭轉向的，在迷濛趕稿的午夜夢迴時分，我做出了這張兩分鐘弄完的賀年卡，趕快寄給親朋好友，希望一切都還來得及！
